[Noritake] - Ra mắt “Noritake Design Collection” tại Design Shanghai 2025

[Noritake] - Ra mắt “Noritake Design Collection” tại Design Shanghai 2025

Noritake hân hạnh góp mặt tại Design Shanghai 2025 – sự kiện thiết kế quốc tế lớn nhất châu Á và là một trong những điểm hẹn uy tín hàng đầu của giới thiết kế toàn cầu. Từ ngày 4 đến 7 tháng 6 năm 2025, tại Trung tâm Triển lãm và Hội nghị World Expo Thượng Hải, Noritake sẽ chính thức giới thiệu bộ sưu tập đặc biệt mang tên “Noritake Design Collection”, dưới sự chỉ đạo sáng tạo của nhà thiết kế nổi tiếng Yuichiro Hori.

Sáng tạo toàn cầu, chế tác Nhật Bản

Được tuyển chọn bởi Yuichiro Hori – một tên tuổi lớn trong lĩnh vực thiết kế nội thất và sản phẩm, “Noritake Design Collection” là kết quả của sự kết hợp độc đáo giữa tay nghề thủ công truyền thống Nhật Bản và tư duy thiết kế đương đại từ các nhà sáng tạo hàng đầu thế giới. Bộ sưu tập thể hiện bước chuyển mình mới của Noritake: một tầm nhìn hiện đại, nhưng vẫn trân trọng giá trị cốt lõi hơn 100 năm hình thành và phát triển.

Rose Collection - Hồi tưởng ngẫu hứng từ một khu vườn Anh lúc bình minh

Lấy cảm hứng từ ký ức và cảm xúc sâu lắng, ROSE là một bản hòa sắc rực rỡ giữa hồng phấn và xanh lá – gợi nhắc đến khu vườn Anh quốc trong ánh nắng sớm mai.

Nghệ sĩ Faye Toogood đã tuyển chọn những hình dáng kinh điển từ kho lưu trữ của Noritake, sử dụng như nền tảng cho phong cách vẽ đầy cảm xúc, ngẫu hứng của mình. Sự kết hợp này tạo nên một cuộc đối thoại bất ngờ nhưng đầy thi vị: giữa Nagoya (Nhật Bản) – nơi khai sinh kỹ nghệ gốm sứ Noritake – và vùng South Downs nên thơ của nước Anh; giữa tay nghề truyền thống trải qua nhiều thế hệ với tinh thần nghệ thuật đương đại giàu năng lượng.

Bộ sưu tập ROSE gồm 17 tác phẩm độc bản, được vẽ tay hoàn toàn trong thời gian lưu trú tại Nhật Bản của nghệ sĩ, mỗi tác phẩm đều được ký tên và đặt trong hộp sơn tay thủ công. Bên cạnh đó là phiên bản giới hạn 100 sản phẩm được tái bản và trang trí bằng họa tiết ROSE đặc trưng của Faye Toogood – tái hiện lại tinh thần "ngay tại đây, ngay lúc này" một cách đầy chân thực và sống động.

The Peacock Collection – Tôn vinh vẻ đẹp vĩnh cửu qua di sản Frank Lloyd Wright

Bộ sưu tập The Peacock Collection là lời tri ân dành cho những họa tiết đặc trưng của Frank Lloyd Wright – được chiết tách và tái hiện từ tác phẩm nghệ thuật chim công huyền thoại, vốn được ông chạm khắc thủ công trên đá Oya cho Khách sạn Imperial tại Tokyo.

Chim công – loài chim với bộ lông lộng lẫy – từ lâu đã được xem như biểu tượng cho vẻ đẹp thanh cao của thiên nhiên trong mỹ học Nhật Bản. Hình ảnh của chim công từng hiện diện trong nhiều chi tiết thiết kế, từ thảm dệt, đồ nội thất cho đến những tấm thảm treo tinh xảo, phản ánh tinh thần thẩm mỹ đầy trang nhã.

Frank Lloyd Wright từng mô tả chim công là một “yếu tố linh thiêng” được đưa xuống trần gian chỉ để ca ngợi cái đẹp. Ông say mê sự duyên dáng và sức sống bền bỉ của loài chim này – một vẻ đẹp không phai mờ, ngay cả khi được thuần hóa.

Chính tinh thần ấy đã trở thành nguồn cảm hứng chủ đạo cho thiết kế Khách sạn Imperial do Wright kiến tạo vào năm 1915 – một kiệt tác kiến trúc kết hợp hài hòa giữa thẩm mỹ phương Tây hiện đại và tinh thần Á Đông thanh nhã.

The Bangle Collection – Thanh thoát như một món trang sức, tinh xảo như một tác phẩm nghệ thuật

Lấy cảm hứng từ vẻ đẹp vượt thời gian của những món trang sức thanh mảnh, The Bangle Collection tái hiện tinh thần nghệ thuật và dấu ấn thị giác mạnh mẽ mà những chiếc vòng tay mang lại – lần này, không phải trên cổ tay, mà là trên bàn tiệc.

Bộ đôi thiết kế Ed Ng và Terrance Ngan từ AB Concept, hiện đang sinh sống tại Nhật Bản, đã tinh tế quan sát nét đặc trưng trong nghệ thuật bài trí tại các nhà hàng omakase: nơi mà những món đồ gốm sứ không chỉ phục vụ món ăn, mà còn là một phần trong tổng thể thiết kế tinh tế sau quầy bếp. Từ đó, họ phát triển The Bangle Collection trên nền chất liệu sứ cao cấp, với cảm hứng từ các kết cấu tự nhiên, thể hiện tay nghề chế tác tỉ mỉ và sự trân trọng từng chi tiết.

Trong đó, Ocean Series – dòng sản phẩm nổi bật thuộc bộ sưu tập – khai thác vẻ đẹp từ đại dương: hình khối phức tạp của nhím biển, vân sò điệp, cấu trúc vỏ sò... Tất cả được chuyển thể tinh xảo lên bề mặt của từng chiếc đĩa, chiếc bát, gợi nhớ đến hình ảnh những chiếc vòng tay xếp lớp một cách duyên dáng và sống động.

Không chỉ đơn thuần là vật dụng bàn ăn, Ocean Series còn mang đến một trải nghiệm giác quan trọn vẹn – đánh thức cả thị giác, vị giác, khứu giác lẫn xúc giác – giúp tạo nên một kết nối đầy cảm xúc giữa thực khách và chiếc đĩa nâng niu món ăn.

Hoshikage Collection - Bộ sưu tập bàn ăn đầu tiên của Yabu Pushelberg – Vũ trụ thu nhỏ trên bàn tiệc.

Lấy cảm hứng từ niềm đam mê sưu tầm đồ sứ thuở ban đầu, hai nhà thiết kế danh tiếng George Yabu và Glenn Pushelberg đã ra mắt bộ sưu tập bàn ăn đầu tiên – một sự kết hợp hài hòa giữa thiết kế tối giản và chiều sâu cảm xúc.

Bảng màu trung tính từ trắng phấn đến xám đá được thể hiện trên các món sứ thanh lịch, mở ra khả năng phối hợp linh hoạt cho mọi bữa ăn – từ bữa sáng tĩnh lặng đến buổi tiệc sang trọng. Lấy cảm hứng từ bầu trời đêm huyền ảo sau một buổi tiệc bên bờ biển, bộ sưu tập gợi mở hình ảnh một dải ngân hà hiện hữu trên bàn ăn.

Bề mặt sứ được hoàn thiện bằng kỹ thuật nung men đặc biệt “yohen”, tạo nên hiệu ứng ánh xà cừ và hoa văn độc bản. Mỗi sản phẩm là một tác phẩm duy nhất – thể hiện tinh thần thủ công tinh xảo và tay nghề đỉnh cao của Noritake. Đây không chỉ là bộ bàn ăn, mà là lời mời gọi trải nghiệm vẻ đẹp vô tận của vũ trụ ngay trong từng khoảnh khắc thưởng thức.

The Air Collection – Tinh thần tối giản và công nghệ đương đại 

The Air Collection được nhà thiết kế Marc Newson khởi tạo dành riêng cho khoang Hạng Nhất và Thương gia của hãng hàng không Qantas, cũng như các phòng chờ Hạng Nhất tại Sydney và Melbourne. Năm 2011, Noritake chính thức ra mắt bộ sưu tập này dưới dạng thương mại, bao gồm các sản phẩm như tách cà phê, đĩa ăn và ấm trà, sau đó được mở rộng thêm với bộ dao nĩa 16 món.

Sở hữu thiết kế hiện đại, thanh thoát và mang đậm dấu ấn retro-futuristic đặc trưng của Marc Newson, The Air Collection không chỉ gây ấn tượng ở mặt thẩm mỹ mà còn chinh phục người dùng bằng tính ứng dụng vượt trội trong từng chi tiết.

Để hiện thực hóa những đường nét cong mượt và hình khối phức tạp của bộ sưu tập, Noritake ứng dụng kỹ thuật đổ khuôn lỏng (slip casting) – một quy trình thủ công đòi hỏi độ chính xác cao: đất sét lỏng được đổ vào khuôn thạch cao, lớp ngoài nhanh chóng kết lại nhờ sự thẩm thấu nước của khuôn, sau đó phần dư được rót bỏ và sản phẩm được lấy ra để sấy khô, nung và tráng men.

Mỗi món trong The Air Collection là sự kết hợp hoàn hảo giữa thiết kế tiên phong và tay nghề thủ công tinh xảo – phản ánh triết lý thiết kế chú trọng trải nghiệm, đơn giản mà đầy tinh tế.

Design Shanghai – Sân khấu tôn vinh những sáng tạo xuất sắc

Diễn ra tại Trung tâm Triển lãm và Hội nghị World Expo Thượng Hải (S1, số 1099 đường Guozhan, Phố Đông, Thượng Hải), Design Shanghai 2025 quy tụ 600 thương hiệu đến từ hơn 30 quốc gia, mang đến bức tranh toàn cảnh về xu hướng thiết kế, nội thất và phong cách sống toàn cầu. Đây là lần đầu tiên Noritake giới thiệu “Noritake Design Collection” tại thị trường châu Á – một cột mốc ý nghĩa khẳng định vị thế của thương hiệu tại trung tâm sáng tạo và tiêu dùng năng động bậc nhất khu vực.

Lịch trình triển lãm

  • Thứ Tư, 4/6: 12:00 – 21:00
  • Thứ Năm, 5/6: 10:00 – 18:00
  • Thứ Sáu, 6/6: 10:00 – 18:00
  • Thứ Bảy, 7/6: 10:00 – 17:00

📍 Gian hàng Noritake: Số 3D45

Design Shanghai 2025 không chỉ là sự kiện để giới thiệu sản phẩm mới, mà còn là dịp để Noritake kết nối sâu rộng hơn với cộng đồng thiết kế, kiến trúc sư, nhà phân phối và khách hàng yêu thích cái đẹp trên toàn thế giới. Noritake đã rất hân hạnh khi đón tiếp khách tham quan tại gian hàng 3D45, để cùng nhau khám phá một chương mới của nghệ thuật bàn ăn – nơi công nghệ, thẩm mỹ và truyền thống hội tụ.